第一步：构图与打形

在联考的评卷标准里，构图和形体能占到分值的30%—45%。一张优秀的作品必然是建立在一个优秀的构图之上的。起笔前，我们首先要观察、思考确定好物体之间、物体和衬布之间的位置摆放关系;注意比较静物之间的比例关系，并用长线条拉出静物大致的轮廓形和台面、背景的前后空间关系，以及衬布的大致走向和位置。顺带出物体的交界线(明暗交界线、物体形体结构形、背光面形)和投影形。

第二步：铺大色调，归纳光影

整体画面色调关系能占画面10%—15%。铺色时，用4B以上铅笔或炭笔将整个画面大的明暗交代清楚，暗面和投影都铺上调子，第一遍排调子时线条要均匀细致色调统一，加强重点位置和虚实关系的对比。这一步要注意一点，亮面不要动!亮面不要动!亮面不要动!重要的事情要说三遍!保持画面这样强烈的对比关系。注意整个画面调性统一。

第三步：细节深入和局部刻画

细节深入和局部刻画也是衡量一个人素描能力重要环节，占画面20%—25%的分值。进一步拉开物体、衬布、台面和背景之间的色调关系，整体和局部的色调、空间关系，然后再用纸巾把暗面及灰面揉擦一遍，(不建议用手，手上有汗容易擦腻画面)用纸巾揉完后画面画面效果更显著且调子均匀细致，画面更整体。加强主体物与次体物色调对比，质感表现，注意主体物形体特征、和细节的刻画。要注意高光的形、投影的形以及投影形的虚实变化，这是表现光感的要点。到后面要刻画的不仅是主体物，也要塑造画面视觉中心点来突出画面。强烈而整体的黑白灰关系要至始至终贯穿于画面。

最后，联考时间有限，局部刻画要把握限度，要从画面整体出发，调整画面的主次、虚实、明暗等关系。拉开前后关系，画面黑白灰节奏清晰、明确!在此基础上，处理画面时可以加入一定的表现形式和塑造，特别注意前实后虚，近大远小，上紧下松的画面节奏。这一步能占画面20%—30%。

我们可以通过临摹和观赏优秀作品来提高自己的审美能力。有好的审美能力才能更画出优秀的画面。