我们一直在讨论的熟能生巧的这个词，大家是都能够明白的，但在我们平常的实际操作中还并没有达到我们需要的这个熟练程度，所以我们在平时的练习中遇到的瓶颈期就是我们可以上升的机会，如果瓶颈期时熬过去了，那你会得到很大的提升，如果瓶颈期时一直这样，那你可能就一直这样了。那么今天成都画室招生的老师说明白了这几个构图的要点可以让你的成绩提高不少，一起看下去！

　　 第一点就是绘画者自己的位置，就是视点与静物的位置及角度。这一点其实会有很多绘画初学者忽略这一点，甚至没有这个概念，或者连构图的思维也没有。如果美术初学者能够这样做的话，明白这些概念，所呈现给我们的效果就不太一样了。我们不说这些作品画的怎么样，我们单从构图上来说可能呈现给别人的感觉就是很舒服的。就算主体物不是特别高达也不是特别重，但是只要画面具有稳定感，空间感就会好很多。画面有正面，有背景，大概俯视45°角，那么这个角度是最佳的，要是视点偏左或者偏右都是不太理想的情况。所以成都美术培训画室的老师建议各位同学们多临摹多默写。第二点就是静物在纸张内的位置（这叫起稿），很多美术生在起笔绘画时没有 一个正确的思维模式，这样就很难有进步。所以老师在这里跟大家说在起稿时一定要注意这几点，首先就是注意起稿姿势，是站着还是坐着，这对起稿的好坏都有一定的关系！还有就是画板的位置是否会挡住视线，画板的高度也是很重要的，这些因素可能都会影响到你的发挥。其次静物在纸面的位置关系，该如何去利用好黄金比例，这点是美术初学者的一个难点，所以北京美术培训画室老师的建议是，画每幅作品都要仔细观察静物与纸幅的比例关系，练好眼力后，自然你就会掌握其中的技巧，所以说到底就是要多练习。

　　同学们对于素描的学习不但需要技术上的练习与提升，要多练习， 多临摹；还需要有完善的理论知识来支撑，这样两者结合才能有更高效的学习！希望今天老师说的这些能够帮到你们！