素 描 静 物很多省份会考到素描静物也有一些不会考到这个内容不管怎么样静物练习都是必不可少的成都美术培训的李老师说它不仅仅是基础更是提高的关键抓住了学习的要点才可以掌握拿分点所以素描静物要时刻练习！

1、明确的作画步骤，让你步步为赢！

①在素描静物中，作画步骤异常关键。不是说一定要按部就班的按照一个模式来画，而是说你要有自己的思路，第一步做什么，后面做什么，而不是走一步看一步，这样的行为会让你的画面没有章法，我们要做到随时停下来画面都是完整的。  

②来给大家介绍一种相对稳妥的绘画方式。第一步就是打形，规划好你的画面，主体物与其它的静物位置，以及画面的构成，这一步不要着急，一定要多思考多观察，因为这一步是最好修改的，画到后面再想改构图就不太现实了。

③第二步是区分亮面暗面，快速的找到明暗交界线之后，统一暗部，注意不是所有的暗部都一样黑，还是要有所区分，这一步画完整体的明暗关系也就出来了，我们可以把画面拿远一点看看，随机应变做出调整。

④第三步是用纸擦，把之前统一的暗部用纸擦一遍，加强画面的整体黑白灰变化，也方便最后的塑造，要记住你画不进去了很有可能就是调子浮在纸上，这个时候我们就需要用纸或者擦笔把调子揉进去，才能画得更加深入。

⑤最后一步是塑造以及调整，做为一张考场素描作品，我们不需要太深入的塑造，要做到主体物在画面中最强烈，其余的部分都是适当即可，如果你的能力强就可以多画一点，还是那句话，不要让画面的某一个部分过于强烈，不然没有时间了画不完了，画面就不完整。一定要留给自己20分钟左右时间调整画面，包括黑白灰关系，细节塑造，暗部统一，高光等等。

2、你的单体这么精彩！一定能拿高分卷！

 ①可能我们最早接触的就是素描静物，而素描静物中的单体塑造也是相对最基础最简单的，因为它的结构和外形都是非常明确的，不像人的脸部画一万个眼睛你也画不到一样的，而静物你一旦掌握了，基本上只要出现你就会画。所以说静物单体的塑造是最简单的，但是也是最考验基础的，从色彩、头像这些课程中都可以看出来，好的老师素描静物也一定不会差！

②单体的塑造没有什么知识点，无非就是三大面五大调子，再加上一些质感的区分之后，基本上也就可以了。最重要的一个知识点就是，单体放到一张完整的画面中就不能过于突兀，要服从整体，比如说你一个黑色的罐子，如果你只画单体，那你可以画得非常强，但是放到画面中你就不能画得很强。还有一些有反光或者透明的物体，你就需要考虑环境的影响，周围的静物也会因为它有变化。

1、静物组合搭配，你一定得学会！

①就算是在考试中，不同的静物组合以及构图变化，会给画面带来非常多的不同，好的搭配会给画面加分，即使所有人画得都是同样的几个静物。常见的搭配就是水果于盘子，盘子中放2-3个大小各异的水果，记住不要画一样大的超过3个放在盘子里，然后在盘子周围画上几个中等大小或者小一点的水果，要保证最大的那个水果在盘子里（不要把西瓜、菠萝这种放到盘子里）。这样的话盘子这一个区域就是除了主体物之外的第二重点，也是比较密集的，画面重心就会比较集中，老师一眼就能看到你想表达的东西。

②第二点是衬布的搭配，一般考试会有2-3条衬布，浅色和深色的衬布混搭，这个时候我们就要注意了，衬布是非常好来表现前后空间感以及画面虚实变化的，所以我们可以采用交叉式的方法。如果是三条衬布就把其中一条作为背景，稍微表现一下布纹，一般以灰色衬布为主。注意衬布的形体变化不宜过多，也不能太少，越往前，布纹就要越多，或者是静物周围，像盘子底下的衬布也会多一点，还有一点就会在衬布上的投影会跟着布纹变化，别画成一条线。

③第三点是不同的静物要如何摆放，下图中间有一个梨子，梨子朝左，而壶则前，这种搭配其实非常舒服，如果说你把壶也对着左边的话，构图就会不舒服，因为它们都是偏长的物体，朝向稍微错开一下会有一种交错感。换言之，两个梨子摆在一起，它们也一定要错开，最好是一个立起来，一个倒下去，这样的组合会比较舒服。 

④最后一点是要合理的利用一些叠压关系，如果你要画2个以上比较大的静物，要如何摆放呢？这里就需要考虑空间和叠压的问题，这样的构图可以说既巧妙又省事。我们在处理的时候要注意透视问题即可。 

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