成都美术培训老师发现在当前的美术高考中，色彩风景作为备选考题之一，越来越多次出现在历年的真题中，有些省份的出题率近5年甚至达到80%。但如此重要的色彩风景只要掌握了基本技巧，加上练习得当，是可以在相对较短的时间内取得很大提高的。

色彩风景的临摹写生，本质上是训练色彩的感觉，在表现上也有很多技巧。因此，新手在入门时对于以下5点的理解尤为重要：1、构图；2、透视；3、色调；4、视觉中心的营造；5、光的运用。

一、构图

构图在绘画中起着举足轻重的作用，在构图时要明确画面中的远景、中景和近景。因此，视平线一般基于黄金分割线上，在画面中处于中线偏下的位置，这样整体视觉效果较为舒适。

 不同的构图，所起到的效果也是不尽相同，“十”字构图让整幅画很稳重，透视和空间感非常强烈。

“S”形构图具有延长变化的特点，画面有优美协调的感觉。

“C”形构图，具有线条美的特点，画面简洁明了，人的视觉顺着C形的弧线，逐渐转移到主体物上。

二、透视

画面的空间感与整幅画的透视关系密不可分，在色彩风景中，往往有一个将近消失于一点的透视线，让你在看这一副画时，不自觉得将眼神沿着这个透视聚焦到一点。

这种就是一点透视，我们作画时要遵循近大远小、近实远虚、近暖远冷的一般规律。

三、色调

色调，即色彩的调子，是色彩的主要倾向性也是整幅画的灵魂，所以画好色彩风景必要的一环就是把握好整幅画的色调。

例如当你想要画一幅暖色调的画时，选色上应以暖色和中性颜料为主，来营造出春天的感觉。

四、视觉中心的营造

要明确视觉中心，加强视觉中心的对比关系。如这幅画中饱和度较高的红色灯笼与周边大片低饱和度的绿色，形成了鲜明的对比，使得视觉中心有突出感，一下子能分辨出视觉的主体。

五、光的运用

色彩风景中，光的运用是十分重要的，打光的手法运用到位，能成为整幅画的点睛之笔。而这恰恰最难掌控的，对于色彩风景的萌新们来说，首先需要初步判断大的光源朝向。

当场景较为阴暗，几乎没有阳光，光感基本来自天光时，我们需要在整体表现的基础上，拉开近景、中景的空间关系、色彩对比关系、主次关系和虚实关系，运用水粉风景画的多种表现技法，如干湿浓淡、皴擦、点染使画面逐步充实丰富起来。

将要表现的对象的形象及色彩、明暗、轮廓、形状加以适当的组织、安排、处理，构成谐调完整的艺术画面。

阳光明媚的场景则需要着重突出阳光的感觉，这种环境下产生色彩变化的最主要因素有3个：

一、光源色，静物受光部分会偏暖调，反映出阳光的色彩特点。

纵然物体的固有色不同，都会微微罩上黄或红等暖色，早晨或傍晚的阳光在景物中反映得更加明显。

二、是偏蓝青色的天光反射，景物受到反射光的部分，偏冷调。

如建筑物背光墙面的上部分，丛树的背光部分，山峦起伏的背光部分，会明显地发觉这种与受光形成补色对比的冷色调；

三、自身的固有色的影响。

成都美术培训老师总结以下几点，若要完成好一副色彩风景，你的眼、脑、手都要保持清晰与稳定。铺色块时要做到大笔触、大色块、大效果、大对比；深入刻画时要做到主次分明、明暗有度；调整画面时要做到关注大局，整体协调，对比鲜明。

另外成都美术培训老师梳理色彩中的五大关系，看完你一定有所收获！